蒂托·普恩特 (Tito Puente) 是一位才华横溢的拉丁爵士打击乐演奏家、电颤琴演奏家、扬琴演奏家、萨克斯演奏家、钢琴家、康加鼓和邦戈演奏家。这位音乐家理所当然地被认为是拉丁爵士乐和萨尔萨舞的教父。他一生致力于拉丁音乐表演超过六十年。普恩特赢得了熟练打击乐手的声誉，不仅在美国闻名，而且远远超出了国界。这位艺术家以其将拉丁美洲节奏与现代爵士乐和大乐队音乐相结合的神奇能力而闻名。 Tito Puente 在 100 年至 1949 年间发行了 1994 多张专辑。
蒂托·普恩特：童年和青少年时期
普恩特 1923 年出生于纽约市的西班牙哈莱姆区。非洲裔古巴音乐和非裔波多黎各音乐的混合体帮助创造了萨尔萨音乐（萨尔萨在西班牙语中是“香料”和“酱汁”的意思）。那时普恩特已经十岁了。他在纽约市的当地聚会、社交活动和酒店中与当地拉丁裔团体一起演奏。这家伙跳舞跳得很好，以灵活性和身体灵活性而著称。普恩特首先与当地一个名为“Los Happy Boys”的乐队在纽约公园广场酒店一起演出。 13岁时，他就已经被认为是音乐神童。青少年时期，他加入了诺罗·莫拉莱斯和马奇托的管弦乐队。但由于这位音乐家被征召入伍，他不得不暂停工作。 1942年，19岁。
Tito Puente 创意之旅的开始
1930年代末，普恩特最初打算成为一名职业舞者，但在脚踝严重受伤结束了他的舞蹈生涯后，他决定继续表演和创作音乐，因为那是他最了解的。
普恩特在陆军和海军服役期间与乐队指挥查理·斯皮瓦克 (Charlie Spivak) 成为了朋友，正是通过斯皮瓦克，他对大乐队阵容产生了兴趣。当这位未来的艺术家在九次战斗后从海军归来时，他获得了总统嘉奖，并在茱莉亚音乐学院完成了正式的音乐教育，在一些世界上最著名的导师的指导下学习指挥、配器和音乐理论。 1947年毕业，时年24岁。
在茱莉亚音乐学院完成学业后的一年里，普恩特与费尔南多·阿尔瓦雷斯和他的科帕卡巴纳乐队、何塞·库贝洛和普皮·坎波一起演奏。 1948年，当艺术家25岁的时候，他决定创建自己的团体。或者是一个名为“皮卡迪利男孩”的联合乐团，很快就被称为“蒂托·普恩特管弦乐团”。一年后，他在 Tico Records 录制了他的第一首热门歌曲“Abaniquito”。 1949年晚些时候，他与RCA Victor Records签约并录制了单曲“Ran Kan-Kan”。
曼巴疯狂之王 1950 世纪 XNUMX 年代
Puente 在 1950 世纪 1956 年代开始发行热门歌曲，当时曼巴运动正处于流行的顶峰。他还录制了《Barbarabatiri》、《El Rey del Timbay》、《Mamba la Roca》和《Mamba Gallego》等流行舞曲。 RCA 发行了《Cuban Carnival》、《Puente Goes Jazz》、《Dance Mania》和《Top Percussion》。 Puente 在 1960 年至 XNUMX 年间最受欢迎的四张专辑。
1960 世纪 1963 年代，Puente 开始与纽约市的其他音乐家进行更广泛的合作。他与长号手巴迪·莫罗、伍迪·赫尔曼以及古巴音乐家西莉亚·克鲁兹和拉·卢佩一起演奏。他保持灵活和开放的态度，乐于尝试，与他人合作，结合不同的音乐风格，如曼巴、爵士、萨尔萨舞。 Puente 代表了当时音乐中过渡性拉丁爵士乐运动。 XNUMX年，Puente在Tico Records发行了《Oye Como Va》，获得了巨大成功，至今仍被视为经典。
四年后，即 1967 年，普恩特在林肯中心的大都会歌剧院演出了他的作品。
蒂托·普恩特的世界认可
普恩特主持了自己的电视节目“蒂托·普恩特的世界”，该节目于 1968 年在拉丁美洲电视台播出。他还被邀请担任纽约市波多黎各日游行的大元帅。 1969 年，市长约翰·林赛 (John Lindsay) 向普恩特赠送了纽约市的钥匙，以示仪式感。受到普遍感谢。
Puente 的音乐直到 1970 世纪 1970 年代才被归类为萨尔萨舞曲，因为它包含了大乐队和爵士乐作品的元素。当卡洛斯·桑塔纳 (Carlos Santana) 翻唱 1956 世纪 1977 年代初的经典热门歌曲时。 Puente“Oye Como Va”，Puente 的音乐被介绍给了新一代。桑塔纳还演唱了普恩特于 XNUMX 年录制的歌曲“Para Los Rumberos”。普恩特和桑塔纳最终于 XNUMX 年在纽约市的罗斯兰宴会厅相遇。
1979 年，普恩特与他的乐团一起巡演日本，并发现了一批热情的新听众。还有他在世界范围内广受欢迎的事实。从日本回来后，这位音乐家和他的乐团为美国总统吉米·卡特演奏。作为总统庆祝西班牙裔传统月的一部分。 1979 年，普恩特凭借《向本尼·莫尔致敬》获得了四项格莱美奖中的第一个奖。他还凭借《On Broadway》获得了格莱美奖。 1983 年、1985 年《Mambo Diablo》和 1989 年《Goza Mi Timbal》。在他漫长的职业生涯中，普恩特获得了八项格莱美奖提名，比任何其他音乐家都多。直到 1994 年才涉足拉丁美洲音乐领域。
第100张专辑发行
Puente 在 1980 年和 1981 年录制了他最后一张大乐队专辑。他与拉丁打击爵士乐团一起巡演欧洲城市，并与他们一起录制新的流行作品。整个 1980 世纪 XNUMX 年代，普恩特继续致力于创作、录制和表演音乐，但他的兴趣在此期间不断扩大。
普恩特为有音乐天赋的孩子创立了蒂托·普恩特奖学金基金。该基金会后来与 Allnet Communications 签署了一份合同，为全国各地的音乐学生提供奖学金。这位艺术家出现在《科斯比秀》上，并与比尔·科斯比一起在可口可乐广告中表演。他还在电影《广播日》和《武装与危险》中客串演出。 Puente 还在 1980 世纪 1984 年代获得了老韦斯特伯里学院的荣誉博士学位，并在 XNUMX 年蒙特利爵士音乐节上表演。
14年1990月1990日，普恩特在洛杉矶为后人接见了一位好莱坞明星。普恩特的才华为国际观众所熟知。 1991世纪XNUMX年代初期，他主要为外国观众表演。 XNUMX年，普恩特出现在电影《曼巴之王演奏情歌》中。这引起了新一代对他的音乐的兴趣。
1991年，68岁的普恩特发行了他的第1994张专辑《El Numero Cien》，由索尼为RMM唱片公司发行。 XNUMX 年 XNUMX 月，这位艺术家荣获 ASCAP 最负盛名的奖项——创始人奖。 《告示牌》的约翰·兰纳特 (John Lannert) 写道：“当普恩特走到麦克风前时。一些观众即兴演奏了普恩特的国歌“Oye Como Va”。
个人生活
蒂托·普恩特结过一次婚。从 1947 年起，他与妻子玛格丽特·阿森西奥 (Margaret Asencio) 一起生活，直至她去世（她于 1977 年去世）。这对夫妇一起抚养了三个孩子：三个孩子：蒂托、奥黛丽和理查德。在他去世之前，这位深受人们喜爱的艺术家取得了音乐家的传奇地位。作曲家和作曲家，被鉴赏家和音乐评论家称为拉丁爵士乐之王。在新泽西州联合市，他在西莉亚·克鲁兹公园星光大道和纽约西班牙哈莱姆区荣获一颗星。东 110 街于 2000 年更名为蒂托普恩特路。这位音乐家于 2000 年因心脏病去世。
