古斯塔夫·马勒 – 作曲家、歌剧演唱家、指挥家。在他的一生中，他成功地成为世界上最有才华的指挥家之一。他是所谓“后瓦格纳五人”的代表。马勒作为作曲家的才华直到大师去世后才得到认可。
马勒的遗产并不丰富，主要包括歌曲和交响乐。尽管如此，古斯塔夫·马勒今天仍被列入世界上演奏次数最多的作曲家名单。电影导演对大师的作品并非漠不关心。他的作品在现代电影和电视剧中随处可见。
古斯塔夫的作品是连接19世纪浪漫主义和20世纪现代主义的一座桥梁。这位大师的作品受到才华横溢的本杰明·布里顿和德米特里·肖斯塔科维奇的启发。
儿童和青少年
大师来自波西米亚。他出生于 1860 年。古斯塔夫在一个犹太家庭长大。父母养育了8个孩子。一家人的生活条件相当简朴。我的父母与创造力无关。
古斯塔夫与同龄的孩子有些不同。他是一个内向的孩子。当他四岁时，全家搬到了伊赫拉瓦镇（捷克共和国东部）。这座城市居住着德国人。在这里，他第一次沉浸在铜管乐队的声音中。当儿子再现了在歌剧院听到的旋律后，父母发现儿子听力很好。
很快他就掌握了弹钢琴。当他的父母意识到古斯塔夫可以成功地进入这个世界时，他们为他聘请了一名音乐老师。十岁时，他写下了自己的处女作。就在那时，他第一次在大舞台上表演：他被邀请参加一个城市的节日活动。
1874 年，他们开始谈论他是一位真正有前途的作曲家。古斯塔夫对哥哥的去世感到震惊，创作了一部歌剧。可惜的是，这份手稿并没有保存下来。
他在体育馆学习。在学校里，马勒只学习音乐和文学，因为他对其他任何事情都不感兴趣。到那时，这家伙的父亲不再把他视为音乐家和作曲家。他想把他转到一个更严肃的职业。一家之主试图将他的儿子转到布拉格的一家体育馆，但他的尝试结果是公平的。
于是父亲的行动就更加果断了。他违背古斯塔夫的意愿将他带到了维也纳。一家之主将儿子置于朱利叶斯·爱泼斯坦的监护之下。他注意到马勒的高水平专业精神。朱利叶斯建议古斯塔夫进入维也纳音乐学院。这位年轻人在爱泼斯坦的指导下学习钢琴。
作曲家古斯塔夫·马勒的创作之路
马勒在给朋友的一封信中写道，维也纳成为他的第二故乡。在这里，他能够释放自己的创造潜力。 1881年，他参加了一年一度的贝多芬比赛。舞台上，大师向要求严格的观众呈现了音乐作品《哀歌》。他希望自己能成为获胜者。想象一下当罗伯特·福克斯获胜时，大师的失望之情。
与大多数有创造力的人不同，失败并没有激励古斯塔夫采取进一步的行动。他变得非常生气，甚至一度停止创作音乐。这位音乐家没有完成歌剧童话《Rübetzal》。
他在卢布尔雅那的一家剧院担任指挥。很快古斯塔夫就接到了奥尔穆茨的任命。他被迫捍卫瓦格纳的乐团管理原则。然后他的职业生涯在卡尔剧院继续。在剧院他担任合唱团指挥。
1883年，这位大师成为皇家剧院的第二任指挥。他担任这个职位多年。与此同时，年轻人爱上了一位名叫约翰娜·里克特的歌手。在这位女士的感召下，他写下了《云游学徒歌》组曲。音乐评论家将所呈现的作品列入大师最浪漫的作品清单中。
八十年代末，古斯塔夫与剧院管理层的关系恶化。由于矛盾不断，他被迫辞职。他搬到了布拉格。当地古典音乐爱好者热烈欢迎才华横溢的马勒。在这里，他第一次感觉到自己是一位受欢迎的指挥家和作曲家。他满怀痛苦地与当地民众告别。与莱比锡新剧院签订的 80/1886 演出季合同迫使他离开布拉格。
作曲家的人气巅峰
歌剧《三匹马》演出后，这位大师受到了欢迎。马勒完成了卡尔·韦伯的歌剧。该作品非常成功，首演在德国最负盛名的剧院舞台上获得了胜利。
八十年代末，古斯塔夫经历的并不是最愉快的情绪。他开始在个人方面遇到问题。大师的情绪状态还有很多不足之处。他认为这是创作音乐的最佳时期。 80年，第一交响曲首演。如今，它是古斯塔夫最受欢迎的作品之一。
他在莱比锡工作了两个赛季，之后离开了这座城市。直到最后一刻他才想离开莱比锡。但由于与副导演不断发生矛盾，他被迫离开了这座城市。马勒定居布达佩斯。
古斯塔夫·马勒工作上的成功
他在新的地方受到了热烈的欢迎。他领导了皇家歌剧院。按照这些标准，古斯塔夫获得了相当不错的薪水。然而，并不能说他生活得很富裕。一家之主和母亲去世后，他被迫在经济上供养他的妹妹和兄弟。
在加入皇家歌剧院之前，剧院的状况很糟糕。古斯塔夫成功地将歌剧院变成了国家剧院。他摆脱了巡回乐队并组建了自己的管弦乐队。剧院开始上演莫扎特和瓦格纳的歌剧。很快歌手Lilly Lehman出现在他的团队中，他找到了创意圈最好歌手的地位。她以其独特的女高音而闻名。
几年后，这位大师收到了来自汉堡的邀请。古斯塔夫被邀请到该国第三重要的歌剧舞台。在新的地方，马勒担任导演和指挥。他没有想过有机会在著名的剧院工作。这是有原因的。皇家歌剧院有了新的 Zichy 剧院院长。他不想看到古斯塔夫担任剧院的负责人，因为作曲家是德国人。
《叶甫盖尼·奥涅金》是古斯塔夫在汉堡剧院舞台上演的第一部歌剧。马勒对俄罗斯作曲家柴可夫斯基的作品非常着迷，因此他竭尽全力确保歌剧的首演给公众留下良好的印象。柴可夫斯基抵达剧院，接管指挥台。当他看到马勒在工作时，他决定在观众席上坐下。后来，彼得会称古斯塔夫为真正的天才。
在汉堡，作曲家根据海德堡诗人圈的同名诗集出版了诗集《男孩的魔角》。这部作品不仅得到了粉丝的赞赏，也得到了评论家的赞赏。
新的位置
马勒在汉堡的工作成功甚至在维也纳也引起了人们的注意。政府希望在他们的国家见到这位大师。 1897年，古斯塔夫受洗加入天主教。同年，他与宫廷歌剧院签订了合同。他获得了第三指挥的职位。
一段时间后，古斯塔夫成功担任宫廷歌剧院总监。这位大师在维也纳的受欢迎程度空前高涨。在成功的浪潮中，他向其作品的粉丝们展示了第五交响曲。这项工作将社会分为两个阵营。一些人赞扬古斯塔夫的创新，而另一些人则公开指责马勒的粗俗和彻头彻尾的低俗品味。但大师本人对同时代人的观点并不感兴趣。他发行了第六、第七和第八交响曲。
此外，古斯塔夫在剧院制定了新的规则。并非所有人都喜欢马勒的新法律，但那些想继续在宫廷歌剧院工作的人被迫接受这些条件。如果说早些时候公众在进入剧院时有宾至如归的感觉，那么随着古斯塔夫统治的到来，任何人想进入剧院的禁令都开始生效。
他将自己10多年的一生奉献给了戏剧。近年来，由于持续的压力和艰难的工作安排，古斯塔夫感到严重不适。他被迫辞去工作。
剧院管理层向这位大师发放了一笔养老金，但有一个条件——马勒不得再在奥地利的任何歌剧院工作。他签了合同，但当他看到等待着他的薪水时，他感到失望。他意识到他仍然需要工作，但不是在奥地利剧院。
不久他就到大都会歌剧院（纽约）工作。与此同时，作品《大地之歌》和《第九交响曲》首演。这段时间他的作品受到尼采、叔本华、陀思妥耶夫斯基等作家作品的影响
作曲家古斯塔夫·马勒的个人生活细节
当然，这位大师很受女性欢迎。爱情不仅启发了他，也给他带来了精神上的痛苦。 1902年，古斯塔夫娶了一位名叫阿尔玛·辛德勒的女孩作为他的正式妻子。事实证明，她比丈夫小19岁。马勒在第四次约会时向她求婚。阿尔玛为她的丈夫生了一个儿子和一个女儿。
这对夫妇的家庭生活就像田园诗般。他们相处得很好。他的妻子支持古斯塔夫的努力。但很快麻烦就降临到了他们的家里。我女儿4岁时就去世了。在这些经历的背景下，作曲家的健康状况严重恶化。医生说他有严重的心脏问题。同时创作了作品《死去的孩子之歌》。
家庭生活出现了裂痕。阿尔玛经历了一生中最大的损失之一，突然意识到她已经完全忘记了自己年轻时的天赋。女人融入了她的丈夫，完全停止了发育。在遇见古斯塔夫之前，她是一位广受欢迎的艺术家。
很快马勒就得知他的妻子对他不忠。她与当地一位建筑师有染。尽管如此，夫妻俩并没有分手。他们继续生活在同一屋檐下，直到大师去世。
关于作曲家的有趣事实
- 他从小就是一个性格内向的孩子。有一天，他的父亲把他留在森林里几个小时。当一家之主回到原地时，他看到儿子甚至没有改变立场。
- 丈夫去世后，阿尔玛·马勒结过两次婚——嫁给了建筑师 W. Gropius 和作家 F. Werfel。
- 他是 14 个孩子中的老二，其中只有 XNUMX 个孩子注定会成年。
- 马勒喜欢长途旅行和在冰冷的水中游泳。
- 作曲家患有神经紧张、怀疑和对死亡的痴迷。
- 碧昂斯是大师的远房亲戚。这位美国明星对亲属关系感到非常自豪。
- 古斯塔夫·马勒的第三交响曲时长 3 分钟。这是作曲家曲目中最长的作品。
古斯塔夫·马勒逝世
在他生命的最后几年，作曲家坦率地感到身体不适。他工作量很大，经历了许多影响他总体状况的压力情况。 1910年，局势变得完全紧张。
他遭受了一系列喉咙痛。尽管如此，他仍然继续努力工作。一年后，他接管了控制面板，播放了由意大利著名音乐人创作的节目。
很快灾难就降临了。他感染了一种引起心内膜炎的传染病。这一并发症导致作曲家丧生。 1911 年，他在维也纳一家诊所去世。
数百名粉丝、受人尊敬的评论家和受人尊敬的艺术家来到了告别仪式。他被埋葬在他的女儿旁边，女儿在婴儿时期就去世了。古斯塔夫的遗体安息在格林津公墓。
想要了解马勒传记的乐迷可以观看肯·拉塞尔执导的传记电影。罗伯特·鲍威尔出色地传达了这位大师固有的性格特征。
