流行音乐界的一些表演者，在他们有生之年，被献给“圣人的面孔”，被公认为神灵和行星遗产。
在这些巨人和艺术巨人中，可以充满信心地排名吉他手、歌手和一位名叫埃里克克莱普顿的了不起的人。
克莱普顿的音乐活动涵盖了一个有形的时期，半个多世纪，英国摇滚史上的整个时代都与他的个性有关。
直到今天，埃里克（Eric）播放音乐的速度都没有放慢（也许只是一点点）。 尽管年事已高，他仍然开朗、精力充沛。
埃里克克莱普顿：这就是一切的开始
埃里克帕特里克克莱普顿出生于 30 年 1945 月 16 日。 他的母亲帕特里夏当时只有 XNUMX 岁。 一名加拿大士兵开始照顾这个女孩，她无法抗拒诱惑。 值得注意的是，该男子在家乡有一个官家，复员后回到了自己的家乡。
孩子出生后，帕特里夏与另一位加拿大军人相识并嫁给了他。 年轻人一起开车去了德国，恋爱中的女人把新生儿交给了父母照顾。 埃里克认为他的祖父母才是他真正的父母，当他知道真相后，对他造成了严重的心理创伤。
十几岁时，他对音乐产生了兴趣，喜欢听爵士乐和蓝调，并在 16 岁时说服他为自己买了一把吉他。 传奇由此开始。 一连几天，男孩坐在他的录音机前，用耳朵录下音乐部分。
除了音乐，埃里克还喜欢画画。 放学后，这个年轻人进入了金斯顿艺术学院，但即使在那里，他也设法弹奏吉他弦，这常常损害了他的学业。 第一年结束时，疏忽大意的学生被开除了。
这位摇滚界的未来之星不得不以瓦匠和泥水匠的身份赚取外快。 下班后，埃里克去当地一家咖啡馆玩。 在那里，这家伙被 The Roosters 乐队的成员注意到了。 然而，该组合在几个月后解散，但为 Eric 提供了舞台练习的经验。
63 年，年轻的克莱普顿加入了名为 The Yardbirds 的团队。 值得注意的是，这位才华横溢的吉他手在乐队成名的前夕就离开了她。 他那时候的虚荣心全无。
克莱普顿神
这家伙不用走很长时间。 埃里克 (Eric) 应英国布鲁斯摇滚新星约翰·马亚尔 (John Mayal) 的邀请加入他的剧团布鲁斯破坏者 (Blues breakers)。 埃里克权衡利弊后同意了。 然而，到 65 年 XNUMX 月，他厌倦了与 Mayal 一起演奏，于是他与一群熟悉的音乐家一起进行了世界巡演。 回到家后，克莱普顿求助于他的前雇主，好心的约翰把他带了回来。
66 年，朋友们录制了一张震撼人心的唱片，毫不费力地就被称为 Blues breakers With Eric Clapton。 没有一个音乐家能想象到她会“拍”到什么程度。
发行三周后，这张专辑就冲进了全国榜单前十，并保持了数月之久，这时其中一位录音参与者已经感冒了——他又跑了。
正是在那个时期，铭文开始出现在英国的墙壁和栅栏上：“克莱普顿是上帝！”，在音乐会上，观众大喊：“让上帝撒盐！”。 有趣的是，当时的“本尊”21岁。
音乐社会的“奶油”
那时候，Graham Bond Organization 的成员在 Blues breakers 附近排练。 他们的节奏部分由出色的二重奏组成——鼓手 Ginger Baker 和贝司手 Jack Bruce。
舞台上伟大的音乐家，生活中却是永远的对手。 他们的创意纠纷有时会演变成打架。 然后鼓手留在了邦德，布鲁斯去了曼弗雷德曼。
当克莱普顿遇到贝克时，他们都非常钦佩对方的技能，所以他们决定联手。 埃里克对前同事长期以来的敌意一无所知，他同意了，但条件是杰克布鲁斯会演奏贝司。 两个“死党”都咬紧牙关，同意为了共同的事业和解。 于是出现了一种超群Cream（“Cream”）。
“Cream”首次在温莎爵士乐和布鲁斯音乐节的 66 中段演出。 三人组成为真正的炸弹，尤其是在其他参与者的背景下。 总的来说，乐队恰恰在音乐会上充分发挥了自己的潜力，而在录音室中，这种能量在某处消失了。
也许它并没有完全消失，毕竟听众很乐意购买他们的唱片 - 而且你不能欺骗公众。 奶油在大洋彼岸尤其受欢迎。 该小组仅持续了两年并发行了四张专辑。
“盲信”的闪现
与克莱普顿的下一组被称为盲目信仰。 除了主吉他手外，它还包括：鼓手 Baker - 来自 Cream，贝斯手 Rick Grech 和键盘手 Steve Winwood。
乐团只发行了一部作品，但这是一部多么好的作品！ 她立即在旧世界和新世界的排行榜上名列前茅。
独唱生涯
从七十年代开始，埃里克决定不投身于任何乐队，而是在伴奏音乐家的帮助下自己录制。 70 年代在美国，他发行了第一张个人专辑，名为埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）。
那时，埃里克擅长作为会议音乐家的工作，他乐于帮助他的朋友：乔治哈里森、莱昂拉塞尔、林戈斯塔尔、豪林沃尔夫。
然而，与哈里森的深厚友谊并没有阻止充满爱心的埃里克偷走他心爱的女人——帕蒂博伊德（顺便说一下，克莱普顿的著名歌曲《莱拉》就是献给她的）。
这一时期的特点是音乐家的海洛因成瘾和与疾病的艰难斗争。 有可能在医生的帮助下摆脱有害的激情，以便从一种不幸转移到另一种不幸 - 醉酒......
在职业生涯长期休整后，克莱普顿重返舞台和录音室，录制了几张极具影响力的唱片，尤其是：
- 海洋大道 461 号（1974 年）；
- 每个人群中都有一个（1975）；
- 没有理由哭泣（1976）；
- 慢手 (1977)
- 露背 (1978)。
Records Boulevard 和 Slowhand 取得了特别的成功。 两者均在不同时期进入滚石杂志评选的“史上最伟大的 500 张专辑”榜单，第一张为 409，第二张为 325。
在八十年代，吉他手的成果并不逊色，然而，专辑大约每两年发行一次：
- 另一张票（1981）；
- 钱和香烟 (1983)；
- 太阳背后（1985）；
- 八月 (1986);
- 熟练工 (1989)。
克莱普顿要么创作原创素材，要么转向“常青”蓝调和其他常青曲。 从十年中期开始，他开始与菲尔柯林斯合作，这不能不影响那些年专辑的声音。
在九十年代，这位演奏家只发行了两张录音室唱片和几张现场唱片。 Unplugged (1992) 以当时流行的原声表演形式受到了观众的特别关注。 一年前，这位音乐家遭遇了个人悲剧——他四岁的儿子从一栋高层建筑的窗户掉了下来。 Eric在歌曲Tears in Heaven《Tears in Heaven》中撕心裂肺地表达了自己的悲痛。
XNUMX年代，英国摇滚的传奇代表巡回演出并录制了很多唱片。 值得注意的是他与其他狂热表演者——BB King 和 JJ Cale 的联合项目，他们对克莱普顿作品的钦佩从未掩饰。
后来，这位舞台老将与史蒂夫·温伍德、杰夫·贝克、罗杰·沃特斯一起演出，并参加了十字路口吉他节。
Clapton 迄今为止的最新专辑是 Happy Xmas，于 2018 年秋季发行，由圣诞歌曲的布鲁斯变奏曲组成。
简而言之，生活还要继续！
