艾灵顿公爵是XNUMX世纪的标志性人物。这位爵士乐作曲家、编曲家和钢琴家为音乐界带来了许多不朽的金曲。
艾灵顿确信音乐可以帮助人们摆脱喧嚣和坏心情。欢快、有节奏的音乐，尤其是爵士乐，最能改善你的情绪。艾灵顿公爵的作品至今仍广受欢迎，这并不奇怪。
爱德华·肯尼迪的童年和青年时期
爱德华·肯尼迪（歌手的真名）出生于美利坚合众国的心脏地带——华盛顿。这件事发生在 29 年 1899 月 XNUMX 日。爱德华很幸运，因为他出生于白宫管家詹姆斯·爱德华·艾灵顿和他的妻子黛西·肯尼迪·艾灵顿的家庭。由于父亲的地位，这个男孩在一个富裕的家庭长大。他免受当时黑皮肤人所面临的所有问题的困扰。
小时候，母亲就积极培养儿子。她教他弹键盘，这有助于向爱德华灌输对音乐的热爱。 9 岁时，小肯尼迪开始跟随一位经过认证的专家学习。
很快，这家伙开始写自己的作品。 1914年，他创作了作品《Soda Fontain Rag》。即使在那时，我们仍然可以注意到爱德华对舞曲并不陌生。
然后一所专门的艺术学校正在等待着他。爱德华愉快地回忆起这段时光——他喜欢课堂上的创作氛围。完成学业后，他找到了一份海报艺术家的工作。
这家伙的第一份工作给他带来了很多钱，但最重要的是他真的很喜欢制作海报的过程。爱德华·肯尼迪经常接到州政府的命令。但他很快意识到他最感兴趣的是音乐。经过深思熟虑，爱德华放弃了艺术，甚至拒绝了普拉特艺术学院的职位。
自1917年起，爱德华一头扎进了音乐世界。肯尼迪以弹钢琴为生，同时向专业的大都市音乐家学习钢琴技巧的细微差别。
艾灵顿公爵的创作之路
早在 1919 年，爱德华就创建了他的第一个音乐团体。除肯尼迪外，新小组还包括：
- 萨克斯管演奏家奥托·哈德威克；
- 鼓手桑尼·格里尔；
- 亚瑟·沃瑟尔。
很快，命运就向年轻的音乐家们微笑了。纽约一家酒吧的老板来首都出差，听到了他们的表演。他对小组的表现感到震惊。演唱会结束后，酒吧老板邀请他们签约。合同条款规定，音乐家必须在酒吧表演并支付一定的费用。肯尼迪的团队同意了。很快，他们就在巴伦酒吧以华盛顿四重奏的形式全力表演。
最后人们开始谈论音乐家。现在乐队的听众已经扩大，他们已经开始在其他场地演出。例如，该团体经常来到位于时代广场的好莱坞俱乐部。肯尼迪几乎把所有收益都花在了培训上。他向当地音乐大师学习钢琴。
我职业生涯的转折点
四重奏的成功让音乐家们结识了有影响力的人物。肯尼迪的钱包里装满了钞票。现在这位年轻的音乐家穿着更加鲜艳和时尚。乐队成员给他起了个绰号“Duke”（译为“公爵”）。
1920 年代中期，爱德华遇到了欧文·米尔斯 (Irwin Mills)。不久之后，他成为音乐家的经理。欧文建议肯尼迪改变他的创作方向并采用一个富有创意的笔名。此外，米尔斯建议爱德华忘记“华盛顿人”这个名字，并以“艾灵顿公爵和他的管弦乐队”的名义进行表演。
1927年，肯尼迪和他的团队搬到了纽约爵士俱乐部Cotton Club。这一时期的特点是对乐队曲目的刻苦练习。很快，音乐家们发行了歌曲《Creole Love Call》、《Blackand Tan Fantasy》和《The Mooche》。
1920 年代末，艾灵顿公爵和他的管弦乐团在弗洛伦茨·齐格菲尔德音乐剧院演出。随后，邪典音乐作品《Mood Indigo》在 RCA Records 录音室录制。该乐队的其他歌曲经常在全国各地的广播电台中听到。
几年后，乐队进行了艾灵顿爵士乐团的第一次巡演。 1932年，杜克和他的团队在哥伦比亚大学演出。
艾灵顿公爵人气巅峰
音乐评论家认为 1930 年代初是艾灵顿公爵音乐生涯的顶峰。正是在这一时期，这位音乐家发行了作品《It Don't Mean a Thing》和《StarCrossed Lovers》。
评论家称艾灵顿公爵 (Duke Ellington) 于 1933 年凭借歌曲《Stormy Weather》和《Sophisticated Lady》成为摇摆乐流派的“之父”。肯尼迪通过了解音乐家的个人特征，能够创造出独特的声音。杜克大学特别强调了萨克斯管演奏家约翰尼·霍奇斯、小号手弗兰克·詹金斯和长号手胡安·蒂佐尔。
同样是在 1933 年，杜克和他的团队进行了第一次欧洲巡演。这是音乐家一生中难忘的事件。该乐队在伦敦著名的 Palladium 音乐厅演出。
欧洲巡演结束后，音乐家们并没有休息的计划。他们几乎在每个欧洲国家都受到欢迎，这一事实激励他们继续巡演。
这次他们先在南美洲演出，然后在北美演出。巡演结束时，艾灵顿推出了这首歌曲，一炮而红。我们正在谈论音乐作品《大篷车》。这首歌发行后，杜克成为一位公认的美国作曲家。
创意危机
不久杜克就遭遇了个人悲剧。事实是，1935年他的母亲去世了。这位音乐家为失去最亲近的人而悲伤。他陷入了抑郁之中。所谓创意危机的“时代”已经到来。
只有音乐才能让肯尼迪恢复正常生活。这位音乐家创作了《节奏回忆》这首曲子，这与他之前写的所有作品都大不相同。
1936年，杜克为电影创作了他的第一首音乐。他为萨姆·伍德执导、喜剧演员马克思兄弟主演的电影创作了这首歌。几年后，他担任爱乐交响乐团的指挥，并在瑞吉酒店演出。
1939年，新的音乐家加入了艾灵顿公爵的团队。我们正在谈论男高音萨克斯管演奏家本·韦伯斯特和低音提琴手吉姆·布兰顿。音乐家的到来只会改善作品的声音。这激励杜克再次进行欧洲巡演。很快，肯尼迪的才华和歌曲得到了最高级别的认可。杜克的努力得到了利奥波德·斯托科夫斯基和俄罗斯作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基的赞赏。
艾灵顿公爵在战争期间的活动
然后这位音乐家为电影《云中小屋》创作了乐曲。 1942 年，艾灵顿公爵 (Duke Ellington) 挤满了卡内基音乐厅。第二次世界大战期间，他将演出所得的全部收入捐献给苏联。
第二次世界大战结束后，人们对音乐，尤其是爵士乐的兴趣开始下降。人们陷入抑郁，当然，唯一让他们担心的是他们的经济状况。
杜克和他的团队维持了一段时间。但后来肯尼迪的财务状况恶化了，他无力支付音乐家的演出费用。该团队不复存在。艾灵顿找到了额外的收入。他开始为电影创作音乐。
尽管如此，这位音乐家并没有放弃重返爵士乐的希望。 1956 年，他以令人难以置信的迷人和壮观的方式做到了这一点。这位音乐家在纽波特的流派音乐节上表演。在编曲家威廉·斯特雷霍恩和新演奏家的参与下，艾灵顿以《Lady Mac》和《Half the Fun》等作品为音乐爱好者带来了欢乐。有趣的是，这些歌曲是根据莎士比亚的作品改编的。
但 1960 世纪 11 年代为音乐家带来了新的气息。这一时期成为杜克职业生涯的第二个人气高峰。这位音乐家连续荣获 XNUMX 项格莱美奖。
1960世纪XNUMX年代末，艾灵顿被授予自由勋章。该奖项由美利坚合众国总统理查德·尼克松颁发给这位音乐家。三年后，美国新任总统林登·约翰逊将该奖项授予杜克大学。
艾灵顿公爵：个人生活
杜克19岁时结婚。这位音乐家的第一任妻子是埃德娜·汤普森。令人惊讶的是，艾灵顿与这个女人保持着婚姻关系，直到生命的最后一刻。这对夫妇抚养了他们的儿子 Mercer，他出生于 1919 年。
艾灵顿公爵之死
这位音乐家在为电影《心灵交换》创作歌曲时首次感到不适。最初的症状并没有引起杜克大学任何严重的担忧。
1973年，这位名人得到了令人失望的诊断——肺癌。一年后，杜克患上肺炎，病情明显恶化。
24 年 1974 月 XNUMX 日，艾灵顿公爵去世。三天后，这位著名音乐家被埋葬在位于布朗克斯的纽约最古老的伍德劳恩墓地。
这位爵士乐手死后被追授普利策奖。 1976年，以他的名字命名的中心成立。在房间里你可以看到许多音乐家的照片。
