阿尔班·伯格是第二维也纳乐派最著名的作曲家。他被认为是二十世纪音乐的创新者。伯格的作品受到浪漫主义晚期的影响，遵循无调性和十二音的原则。伯格的音乐接近 R. Kolisch 所说的“维也纳 espressivo”（表达）的音乐传统。
声音的感性饱满、最高水平的表现力和复杂的音调是他作品的特点。作曲家对神秘主义和神智学的倾向与富有洞察力和极其系统的分析相结合。这在他有关音乐理论的出版物中尤其明显。
作曲家阿尔班·伯格的童年时光
阿尔班·伯格 (Alban Berg) 9 年 1885 月 6 日出生于维也纳的一个中产阶级家庭。除了对文学的热情之外，伯格还热爱音乐。他的父亲是一位艺术品和书籍经销商，而他的母亲是一位不为人知的女诗人。很明显，为什么这个男孩的文学和音乐天赋从小就受到鼓励。 1900岁时，小男孩被聘为音乐老师，教他弹钢琴。 15 年，伯格对父亲的去世感到非常难过。这场悲剧发生后，他开始患有哮喘病，这折磨了他一生。作曲家XNUMX岁时开始首次独立尝试创作音乐作品。
阿尔班·伯格：对抗抑郁症
1903 年——伯格未能通过入学考试，变得抑郁。九月份他甚至试图自杀。从 1904 年起，他跟随阿诺德·舍恩贝尔（Arnold Schönber，1874-1951）学习了六年，后者教他和声与作曲。音乐课能够治愈他的神经，忘记屈辱。伯格作品的首次公开演出于 1907 年在学童音乐会上举行。
他的第一首创作《早期七首歌曲》（1905-1908）仍然明显遵循了R.舒曼和G.马勒的传统。但钢琴奏鸣曲“V. op.1”（1907-1908）已经受到了老师的作曲创新的指导。他在勋伯格指挥下的最后一部作品是 3 年创作的《弦乐四重奏，作品 1910》，已经表现出明显的独立性。这部作品展示了与大调和小调之间的联系的非凡浓缩和削弱。
伯格的主动学习
高中毕业后，伯格学习了簿记。 1906年，他开始担任会计师。然而，经济上的保障让他在很久以后就能够以自由作文老师的身份生活。 1911年，他与海伦娜·纳乔夫斯基结婚。除了短暂的商务旅行外，伯格总是在维也纳度过从秋天到春天的时光。今年剩下的时间 - 在克恩顿州和施蒂里亚州。
在勋伯格训练的头两年里，伯格还是下奥地利中尉的公务员。自 1906 年以来，他全身心致力于音乐。 1911 年勋伯格离开维也纳前往柏林后，BERG 为他的老师和导师工作。除此之外，他还为《Harmonielehre》（1911）的写作做了记录，并为《Gurre-Lieder》编写了出色的分析指南。
阿尔班·伯格：返回维也纳
在奥地利军队服役三年（1915-1918）和第一次世界大战结束后，阿尔班·伯格返回维也纳。在那里，他被邀请成为私人音乐表演协会的讲师。它是由阿诺德勋伯格在他活跃的创作岁月中创立的。直到 1921 年，伯格一直在那里工作，发展他的音乐创造力。作曲家的早期作品主要包括室内乐和钢琴作品。它们是在跟随阿诺德·雄伯格学习时写成的。特别值得一提的是“弦乐四重奏作品”。 3”（1910）。它被认为是第一部广泛的无调性作品。
自 1920 年起，伯格开始了成功的新闻活动。这项工作给他带来了名气和丰厚的收入。他主要撰写有关音乐和当时作曲家作品的文章。新闻事业对这位音乐家如此着迷，以至于他很长一段时间无法决定继续作曲或完全致力于创作音乐。
伯格的创造力：活跃期
1914年，伯格观看了乔治·布希纳的《沃伊采克》的演出。这给作曲家很大的启发，他立即决定为这部剧创作自己的音乐。这项工作直到1921年才完成。
1922 年 – 在阿尔玛·马勒的资助下，沃伊采克的钢琴改编作品独立出版。
1923 年 – 与维纳环球出版社签订合同，该出版社也出版伯格的早期作品。
1924 年 – 《沃伊采克》的部分内容在美因河畔法兰克福全球首映。
1925 年 – 创作弦乐四重奏抒情组曲，于 8 年 1927 月 XNUMX 日首演，由 Kolisch 四重奏演奏。埃里希·克莱伯的歌剧《沃伊采克》在柏林国家歌剧院全球首演。
1926 年，《沃伊采克》在布拉格上演，1927 年在列宁格勒上演，1929 年在奥尔登堡上演。
伯格正在考虑为格哈特·豪普特曼 (Gerhart Hauptmann) 的童话故事《Und Pippa tanzt》配乐。
《露露之歌》——伯格的标志性作品
1928年，作曲家决定为弗兰克·韦德金德的作品《露露》创作音乐。积极的工作开始了，并取得了巨大的成功。 1930年伯格被任命为普鲁士艺术学院院士。他的经济状况和名气使他能够在沃尔特湖购买一栋度假屋。
《露露之歌》完成于1933年。她的第一次演讲是献给韦伯恩的，以纪念他的 50 岁生日。
1934 年 - 30 月，伯格完成短片《露露》。埃里希·克莱伯 (Erich Kleiber) 计划在柏林进行全球首映。 XNUMX月XNUMX日，柏林国家歌剧院举办了埃里希·克莱伯歌剧《露露》交响乐作品的首演。
最后几年的创造力
1935年——中断歌剧《露露》的工作。从四月到八月，伯格为阿尔玛·马勒已故的女儿曼农·格罗皮乌斯创作了小提琴协奏曲“天使的记忆”。这部分为不同节奏的两部分作品遵循了安魂曲的主题意图。作为独奏音乐会，它是第一首基于连续使用单个十二音行的协奏曲。阿尔班·伯格 (Alban Berg) 未能活着看到 19 年 1936 月 XNUMX 日在巴塞罗那举行的首映式。
伯格直到去世才完成他的第二部歌剧《露露》。奥地利作曲家弗里德里希·切尔哈增加了第三幕，三幕版本于3年3月24日在巴黎首演。
1936年，小提琴家路易斯·克拉斯纳（Louis Krasner）和指挥家赫尔曼·谢尔钦（Hermann Scherchen）在巴塞罗那首演了一部小提琴协奏曲。
24 年 1935 月 XNUMX 日，伯格因疖病在家乡维也纳去世。
